有评论家说，陈逸鸣的画笔捏得更“松”了，营造出的气氛却更有滋味。这些如果用他过去的画风很容易画得艳俗的题材，却让他表现出一种别样的壮阔来。

　　陈逸鸣说，“以前画仕女，纯粹地为了视觉享受和审美。这类画我画得出，我阿哥(陈逸飞)画起来还要‘老句’(拿手)来。我去盲目模仿，永远也超不过他。”

　　陈逸鸣在本届上海艺博会上首次亮相的“红尘”系列油画，让人们感到他与过去的自己“渐行渐远”了，也流露出与陈逸飞的“同胞异梦”，开始画出自己心中的梦……

　　画中有话 无从说起

　　在上海艺博会上，“SMG艺术”以显眼的位置推出陈逸鸣的30件新作。这是陈逸鸣继两年前在上海美术馆个展之后的最大规模的一次亮相，作品分为“红尘”和“梦乡”两大系列，均首次与公众见面。

　　展厅最惹眼的大幅油画叫做《魂萦旧梦》，画面色调冷峻阴沉，气氛黯然缄默，叫观者猜不透：只见一名妙龄裸女斜躺在床上，床单褶皱层层;一个男人坐着抽烟，手扶着转椅，面露倦意。看室内的环境，才知道画中的时代是老上海。在十张“红尘系列”中，陈逸鸣所描绘的当年海上风华绝代的场景，浓缩了人们诸多的回忆和想象。

　　陈逸鸣画里藏着故事!观众们心照不宣，表情却又意味深长：这是一段什么样的故事?是惊心动魄的秘史、不为人知的传说、还是一段罗曼蒂克的艳闻?

　　陈逸鸣回答，他也摸不到答案。

　　此番参展艺博会，陈逸鸣的画册里收录了所有展示作品。画册封面上，“红尘”两字是粉红色，“梦乡”用了翠绿色，明晃晃的对比，叫人猜不透。

　　写实情结 寻求突破

　　此番参展，陈逸鸣的改变，所有人都看在眼里。碰到陈逸鸣，很难绕开他的胞兄、上海当代最杰出画家之一陈逸飞的艺术成就。“我从他的身上学到了好多，无论是他的创作手法、思想还是处理构图。但是，他还有很多事情没有做完，我有这个抱负，在题材上开辟新路，在表现手法上寻求突破。”

　　“我画写实的油画，是有情结的，但是我也一度很苦闷，以逼真来取胜的套路很难突破了。我不再甘心走老路，我要把自己从‘中规中矩’里解放出来。”

　　有同行问陈逸鸣，为什么和以前画得不太一样了。陈逸鸣不服气，“我倒要反问了，为什么要坚持老一套呢?”

　　在昨天的展览首日上，陈逸鸣听到了不少积极反馈，这为他所坚持的创作理念鼓了气。“我相信，这个题材我还会拓展下去。我做我自己。”

　　梦乡系列 都市繁华

　　陈逸鸣将在本届上海艺博会上呈现的另外一批作品“梦乡系列”，描绘的则是当今繁华的都市与静谧的水乡。他快速地在纸上挥洒出朦朦胧胧的图景，好像是被时间抹去的风光，让人恍若隔世。这些画介于抽象和写意之间，与过去人们看到陈逸鸣的画判若两人。但熟悉陈逸鸣的人会感到，他身上其实隐隐有着这样的快意和豪气，包裹在斯文之中。

　　“这些纸上作品是我最近几年的创作。其实我在出国之前，就画了不少。1981年前，这本是我尝试的方向，但是一耽搁就是30年，没有去探索，这里有画廊方面的要求，也有自己的原因。现在我想，一个油画家要敢于尝试不同的东西，用混合材料画梦乡，我乐在其中!”